Wystawa Ireneusza Jankowskiego to rygorystyczne studium nad strukturą i logicznym następstwem kształtu. Tu, artysta staje się narratorem własnych wizji a tworzone przez Niego obiekty “wciągają” do przestrzeni, podejmując dialog z geometrią. Żadne z tych zjawisk, nie jest przypadkiem, lecz wynika z głębokiej konsekwencji formy.

Prace Jankowskiego to zapis intelektualnej podróży od pierwotnego impulsu do złożonej, wielowymiarowej kompozycji. Twórca operuje językiem redukcji i syntezy, gdzie każdy element – linia, płaszczyzna czy punkt – posiada swoje uzasadnienie w szerszym układzie. Ta „konsekwencja”, o której mowa w tytule, przejawia się w niezłomnym trzymaniu się obranej dyscypliny wizualnej. Nie ma tu miejsca na dekoracyjność; estetyka wynika bezpośrednio z wewnętrznej logiki dzieła, a każda z prac, choć pozornie prosta, zasługuje na wyższą rangę.

Świat kultywujący erę piękna, zatraca się w zbyt okazałych, przerysowanych i treściwych formach. Jednak ten sam świat, potrzebuje wytchnienia w czystości kształtów i kompozycji. W prezentowanych pracach dostrzegamy, jak jedna forma organicznie wypływa z drugiej. Artysta bada granice wytrzymałości kompozycji, sprawdzając jak daleko można posunąć się w uproszczeniu, nie tracąc przy tym napięcia i dynamiki. Widz zostaje wciągnięty w grę rytmu i powtarzalności, która – choć oparta na matematycznym niemal porządku – emanuje niezwykłą wrażliwością na materię i przestrzeń.

Dopełnieniem tych cykli, staje się dobór kolorów. Forma tak prosta, wymaga od widza wybarwienia go naturalnym odniesieniem kolorystycznym. W fazie projektowania każdego z obiektów, Jankowski steruje paletą, własnych odcieni. To one, poza kształtami nadają sensu ostatecznej kompozycji, a My jako odbiorcy, możemy analizować te przemiany w dwojaki sposób. To nie jest wystawa skupiona wyłącznie na abstrakcji geometrycznej, lecz mówi o poszukiwaniu ładu w chaosie.

Każda z prac staje się indywidualnym językiem artysty, przypomina nam, że forma jest fundamentem, a jej konsekwentne rozwijanie pozwala dotknąć uniwersalnych praw rządzących obrazem. To lekcja uważności, wymagająca od odbiorcy wyciszenia i podążania za subtelnym śladem autorskiej myśli.

Małgorzata Pląskowska
Fundacja Skarbnica Sztuki

Ireneusz Jankowski – artysta plastyk, pedagog, animator kultury

Wykształcenie artystyczne zdobył w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie ASP ) w Gdańsku (1986). Ukończył także Studia Podyplomowe na Uniwersytecie Warszawskim (2000).

Ireneusz Jankowski w swojej twórczości zajmuje się przede wszystkim językiem geometrii. Abstrakcja geometryczna jest zwieńczeniem jego twórczych poszukiwań, które miały początek w przetwarzaniu, analizie i syntezie krajobrazu oraz miejskiego pejzażu.

Twórca stopniowo zmieniał tematykę i wprowadzał różnorodne środki plastycznego przekazu. Jego prace są bardzo konsekwentne kompozycyjnie, a jednocześnie wyszukane kolorystycznie. Są połączeniem malarstwa z elementami przestrzennymi. Twórca wykorzystuje w swoich pracach różne elementy plastyczne, wprowadzając także relief i tworząc specyficzną, własną technikę.

Przez długi czas realizował się przede wszystkim w pracy pedagogicznej. W latach 1992 – 2013 realizował swój autorski, rozszerzony program plastyki w XXXIV Liceum Ogólnokształcącym w Warszawie. Jako pedagog, dla którego nauczanie jest dużą pasją, wykształcił całą rzeszę przyszłych absolwentów studiów artystycznych, którzy obecnie są znanymi polskimi twórcami. Zajmował się także edukacją kulturalną i animacją kultury.

Za działalność edukacyjną otrzymał wiele nagród , m.in.: nagrodę Prezydenta m.st. Warszawy , Medal Komisji Edukacji Narodowej, nagrodę Ministra Edukacji Narodowej i inne. Otrzymał także stypendium Ministerstwa Kultury i Sztuki (1996).

W swoim dorobku ma kilkanaście wystaw indywidualnych. Brał też udział w wielu wystawach zbiorowych, aukcjach. targach sztuki, plenerach, akcjach i warsztatach artystycznych w kraju i za granicą.

Cywilizacja i natura od dawna mnie prowokowały. Wcześniejsza synteza rzeczywistości przeszła z czasem w całkowitą abstrakcję, będąc dla mnie najlepszą formą zapisu plastycznego.
Poszczególne elementy w moich pracach zostały całkowicie podporządkowane geometrii obrazu. Ważną rolę w budowaniu kompozycji odgrywają też, dostrzegalne dopiero przy wnikliwej obserwacji, niuanse kolorystyczne.
Skojarzenia, refleksje, a także inne rodzaje postrzegania wizualnego, jakich doznaje odbiorca, są już tylko pochodną wynikającą z indywidualnych, własnych doświadczeń, zbieranych przez całe życie.

Ireneusz Jankowski

Strona internetowa: www.plastyka.art/ijankowski
Instagram: irek1947

Wystawy indywidualne:
1989 – SPTPAP Galeria Młynarska – Warszawa
1990 – Galeria Wiejska – Sulęczyno
2005 – Galeria 34 – Warszawa
2014 – Muzeum Miejskie miasta Korczula – Chorwacja
2015 – Galeria U – DK Stokłosy – Warszawa
2015 – Galeria Elektor – Mazowiecki Instytut Kultury, Warszawa
2016 – Galeria MCK – Płońsk
2017 – Galeria Schody – Warszawa
2017 – Galeria Ostrołęka – „Przetworzenia” – OCK, Ostrołęka
2019 – Galeria na Smolnej 9 – kompozycje plastyczne „Zabawa formą” – DK Śródmieście, Warszawa
2020 – Międzypokoleniowa Klubokawiarnia – kompozycje plastyczne „Postrzeganie świata” – MKK DKŚ Warszawa
2020 – Galeria Sztuki Milano – obrazy przestrzenne „Kompozycje” – Warszawa
2021 – Galeria Łazienkowska – „W poszukiwaniu geometrii” – Warszawa
2021 – Galeria Sztuki SPOTW – „Proste, ukośne” – Warszawa
2022 – Galeria Resursa – „Skojarzenia, Interpretacje….” – Żyrardów
2023 – Galeria Sztuki Współczesnej – 101 Projekt – „Figury” – Warszawa
2024 – Galeria Sztuki Współczesnej – „Chłodna 20” – „Punkt widzenia” – Suwałki
2024 – Galeria Elektor – Mazowiecki Instytut Kultury – „W poszukiwaniu geometrii” – Warszawa
2025 – Galeria Fundacji i Domu Aukcyjnego Boguta art – „Iluzje” – Warszawa

Ważniejsze wystawy zbiorowe:
1989 – Wystawa Sztuki Polskiej – Bruksela
1990 – „Intermedia’90” – BWA Olsztyn
1991 – Wystawa Sztuki Użytkowej – Bazylea
1992 – „O samodzielność w sztuce” – Galeria Inicjatyw Twórczych – Warszawa
2019 – Wystawa poplenerowa OCK w Meppen – Niemcy
2019 – 30 lat galerii Milano w Warszawie – Polska
2021 – Wystawa zbiorowa – Galeria Sztuki SPOT-W, Station of Art – Warszawa
2025 – Wystawa VIP LINE – Lotnisko im.Fryderyka Chopina w Warszawie
2025 – Wystawa współczesnego malarstwa polskiego – Castello dell Arte – Licenza – Włochy
2026 – Wystawa malarstwa “Między syntezą a geometrią” – Galeria Fundacji Skarbnica Sztuki – Warszawa

obejrzyj prace:

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

•